Живопис 20-го століття
Ряд художників незабаром стали незадоволені імпресіонізмом. Художники, такі як Пол Сезанн (1839-1906), відчували, що імпресіонізм не описує міцність форм в природі.
Сезанн любив малювати натюрморти, бо вони дозволяли йому зосередитися на формі фруктів або інших предметів і їх розташуванні. Об’єкти його натюрмортів виглядають міцно, тому що він зводив їх до простих геометричних форм.
Його техніка розміщення плям фарби і коротких мазків багатого кольору пліч-о-пліч показує, що він багато чому навчився у імпресіоністів.
Вінсент Ван Гог (1853-90) і Поль Гоген (1848-1903) відреагували на реалізм імпресіоністів. На відміну від імпресіоністів, які говорили, що вони об’єктивно розглядають природу, Ван Гог мало піклувався про точність.
Він часто спотворював об’єкти, щоб висловити свої думки більш творчо. Він використовував імпресіоністські принципи для розміщення контрастних кольорів поруч один з одним. Іноді він стискав фарбу з трубок прямо на полотно, як в «Поле жовтої кукурудзи».
Гоген не дбав про плямисті кольори імпресіоністів. Він плавно застосовував колір у великих плоских областях, які він відділяв один від одного лініями або темними краями. Барвисті тропічні народи забезпечили більшу частину його сюжетів.
Метод Сезанна створення простору за допомогою простих геометричних форм був розвинений Пабло Пікассо (1881-1973), Жоржем Браком (1882-1963) та іншими. Їх стиль став відомий як кубізм.
Кубісти малювали об’єкти так, як ніби їх можна було побачити з кількох кутів відразу або, як якщо б їх розібрали і зібрали на плоскому полотні. Часто об’єкти були не схожими на що-небудь існуюче в природі. Іноді кубісти вирізали фігури з тканини, картону, шпалер або інших матеріалів і наклеювали їх на полотно, щоб зробити колаж. Текстури також варіювалися, додаючи до фарби пісок або інші речовини.
Пізніші тенденції полягали в тому, щоб приділяти менше уваги темі. Більший акцент стали отримувати композиція і техніка зображення.